Bruno Lussato

Chers amis, Vous regrettez sans doute l'inactivité du blog depuis de nombreuses semaines. Soyez rassurés. D'ici quelques jours le programme d'un blog régulier et complet sera mis en place. Il aura sans doute fallu cette période pour faire le deuil d'un professeur trop brillant pour des héritiers trop novices. Bien entendu, nous parlerons de questions inhabituelles. La première - elle me taraude depuis des mois - est incroyablement simple et compliquée à la fois : qu'est ce que la vie ? pourquoi la défendre ? comment la défendre ? Nous reviendrons également sur les grands manuscrits du Professeur Lussato : cet espace deviendra le forum des chercheurs et des décrypteurs de l'oeuvre de l'auteur disparu de ce blog. Nous sommes d'ailleurs en train de numériser certains des meilleurs manuscrits du Professeur. Troisième thème de discussion : l'actualité vue sous le prisme de la complexité et des systèmes. Quatrième et dernier thème : la culture, encore et toujours, et notamment la vie des fonds culturels légués par Bruno Lussato. Il n'est pas inutile d'espérer encore que cet espace soit plus interactif et que l'on se manifeste pour participer à ce travail. Bien cordialement, Sasha

A l'heure où les médias nous reparlent d'écologie, je voudrais souligner un triste paradoxe. Souvenez-vous. Il y a quelques décennies et précisément dans les années 70 et 80, les verts passaient pour de doux rêveurs, amis des animaux, ennemis des corridas, pacifistes idéalistes en peace and love incorrigibles, utopistes égalitaristes sous perfusion communiste, faibles natures ne supportant ni la chasse ni la bonne chaire, baba cools versant dans le naturisme et le communautarisme... on les voyait doucement refluer de leur Larzac, décidés finalement à se faire soigner comme les autres, à travailler comme les autres et à consommer comme les autres. Tout cela faisait au mieux 5% aux élections et tout le monde s'en moquait. Et soudain, très précisément avec la brutale apparition du risque climatique et des grandes catastrophes comme Katrina, les verts se sont transformés : ils sont devenus des hommes d'affaire, parlant de développement durable avec les entreprises. Ils sont devenus des hommes d'Etat perturbant les plus grandes campagnes électorales avec de simples pétitions (N. Hulot). Ils sont devenus le centre de l'attention mondiale avec leurs conférences, leurs sommets et leurs films catastrophe (Gore, Arthus-Bertrand).

Comment comprendre cette immense transformation ? L'émergence du risque climatique, dont on parle tant en ce moment, suffit-elle à expliquer ce brutal renversement ? La réponse affirmative semble s'imposer à celui qui raisonne car on n'en voit pas d'autres raisons. Une telle analyse reste pourtant à la surface des choses. Elle ne pose pas la donnée fondamentale du problème et il suffit pour découvrir l'origine profonde du renversement de s'entretenir quelques heures avec un militant écolo de longue date. Au fil de son discours vous comprendrez ce qui brutalement a changé sa vie, comment du statut de frustré de la société de consommation, il est passé à celui de visionnaire avant gardiste.

 

On la découvre au Centre Pompidou en ce moment.

 

Avec un sens inné de la mise en scène, non sans nous rappeler les grands principes de Mark Rothko, Pierre Soulages nous conduit dans son antre de l’Outre-Noir.

 

Après quelques détours par les premières salles illustrant l’itinéraire artistique de Soulages, vous voici au cœur de l’exposition ; dans l’immense salle consacrée à ses œuvres mégalithiques ; ses totems de l’ère nouvelle, ses sublimes portes noires à la rencontre d’une nouvelle lumière, d’un nouveau dialogue avec l’art.

 

Pour regarder ces tableaux, on peut laisser raisonner une musique qui provient de l’intérieur. Celles des grands espaces. Pensez à un paysage, non pas sous une perspective photographique, mais sous un angle poétique, comme si chaque direction dans l’immensité était un trait de poésie.

 

Recherchez y l’inspiration. Et vous la trouverez guidant, la main du peintre, dans les traits, les striures, et les tranchées coulées dans toutes ses oeuvres. Non pas une inspiration ordinaire, mais la plus subtile de notre monde. Car les proportions sont justes, ce sont celles qui équilibrent notre univers, incalculables, fuyant toujours le savoir des plus grands esprits, elles se retrouvent manifestes, en pleine lumière, dans l’obscurité de Soulages.

 

Le rythme est un thème central, musical. L’abstraction est une mélodie visuelle, qui peut se passer de couleurs. Soulages ne joue pas du Mozart ou du Chostakovitch. Il n’y a chez lui ni naïveté ni violence. Son rythme est océanique. Cadencé. Mesuré. Il rejoint Mahler et Wagner.

 

Soulages, nous dit que le champ de ses peintures se trouve devant la toile. C’est une de ses nombreuses plaisanteries. En réalité, c’est à l’intérieur du spectateur que se trouve la potentialité d’émotion face à cette œuvre monumentale. Un mélange fait d’humilité, de poésie et d’admiration pour ceux qui ont un grand génie.

 

Inutile de vous le redire… courrez vite voir Soulages…

 

On relira avec intérêts les billets de Bruno Lussato de 2008 et 2007 sur la Fiac (en tapant Fiac dans l'outil de recherche). Car cette année, la situation demeurait inchangée. En effet, outre les références déjà bien connues de l’ancienne garde, telles Soulages, Vieira da Silva ou  Hartung, et dont, il faut bien le reconnaître des œuvres exceptionnelles étaient exposées, on peinait à découvrir  un seul auteur contemporain de leur niveau. Du côté, de la Cour Carré du Louvre, c’était même le néant absolu. Et étrangement, c’était au sein de la Fiac dissidente (Art Elysée… aménagée sous une immense tente le long des Champs Elysée), que l’on trouvait les galeries les plus sympathiques. J’ai tout de même découvert quelques auteurs dignes d’assurer la relève dont vous trouverez ici quelques œuvres :

 

Ali Banisadr :

 

 

 

Jason Martin :

 

 

 

On reconnaît bien chez Martin la filiation avec Soulages. L’exposition au Centre Pompidou consacrée à ce dernier est d’ailleurs une visite incontournable dans la Capitale. Comme nous avons eu la possibilité de nous y rendre ce week end également nous reviendrons sans doute sur cette expo dans le prochain billet.

 

Bonne journée.

Pour un grand nombre d'anciens élèves du Professeur Lussato, de ses amis, ou de personnes partageant avec lui la volonté de faire vivre la culture.... ce site est devenu une halte quotidienne, un aire de repos indispensable dans le tourbillon du quotidien, un espace privilégié et rare où l'on parle d'autre chose, de choses essentielles...

 

Ce site peut et veut continuer à vivre malgré la disparition de son auteur; c'était la son souhait et celui de son fils... plusieurs personnes se sont proposées pour continuer à animer le blog et à y diffuser des billets sur l'art, la politique, ou les théories du management. Paraitront également des chroniques de souvenirs rédigées par des personnes ayant bien connu le Professeur Lussato. Des textes inédits de ce dernier seront également publiés dès les prochains jours ainsi que des compte-rendus élaborés par les étudiants qui seront chargés d'étudier l'Entretien... Vous trouverez enfin ici toute l'actualité des organisations et des collections initiées par le Professeur Bruno Lussato.

Le blog veut vivre et il y parviendra par la fidélité de son lectorat. Il y parviendra également si ceux qui en ont la vocation rejoignent le groupe des rédacteurs pour utiliser cette formidable agora et pour faire raisonner ici leurs idées. Dans ce cas, il ne vous reste plus qu'à vous faire connaître...

 

Très bonne journée à tous...

 

Par Alexandre Genko-Starosselsky

 

Chers amis, Chers lecteurs,

 

Voici plus de dix jours que nous portons le deuil du Professeur Bruno Lussato.

 

Et voici le plus bel hommage que nous puissions rendre à son génie : faire vivre sa pensée, la féconder et faire qu'elle féconde, la déployer et l'illuminer, la croiser et la confronter pour qu'elle continue d'élever ceux qui voudront s'en inspirer.

 

Tel est, j'en suis témoin, « le testament mystique » du Professeur Bruno Lussato.

 

Vous tous qui avez eu la chance de recevoir les enseignements du Professeur , vous êtes les destinataires de ce testament. Vous tous qui avez découvert les fondations de l'art en écoutant le Professeur, vous êtes les destinataires de ce testament. Vous tous qui avez reçu son amitié et sa présence, vous êtes, comme moi, les héritiers authentiques de Bruno Lussato.

 

Et aux premiers d'entre nous, Pierre et Marina, j'aimerais redire combien je partage leur chagrin et leur peine ; il n'y a pas de mots pour décrire les moments incroyables que le Professeur nous a fait vivre en nous quittant. Je le pense sincèrement – tout ceci a créé des liens nouveaux qui seront le vrai ciment de notre œuvre posthume.

 

Il y a dix jour, j'ai perdu un ami et un maître. Il aurait certainement voulu que vous parle de ce qu’il voulait réaliser et de ce qui nous a tant rapproché…

 

Bruno Lussato voulait laisser un héritage intellectuel au service de l’élévation humaine. En en parlant, il faisait souvent référence au terme de Fondation mais il utilisait également le terme de - Chapelle – pour souligner la petite dimension de cette association et son caractère sacré. Malgré sa modestie, il prêtait à cette chapelle une utilité hors du commun : il s’agissait d’un parcours initiatique à travers les plus grandes œuvres culturelles et intellectuelles de notre histoire - afin d’orienter ses contemporains vers une perception plus complexe du monde – une perception haute – un dépassement de l’homme - pour l’adoption d’une culture humaniste faite de soif de connaissance, faite d’équilibre entre le passé et le futur, d’équilibre entre le qualitatif et le quantitatif.

 

Il pensait à une Chapelle car il ne se leurrait pas sur l’orientation du monde réduisant le champ de la haute culture à une sphère limitée de la société. Il savait qu’aucune résistance frontale ne pouvait être opposée au déferlement de la culture gadget, des banalités et des consommables. Il espérait que sa Chapelle serait une île – Atol au milieu de l’Océan – qui survivrait à la technologisation et à la standardisation du monde.

 

Pour lui, La Chapelle était un édifice modeste au-dessus de la pensée étriquée, une sorte de repère constant témoignant à sa manière de la grande aventure de la pensée humaine. Il n’espérait pas qu’elle puisse bouleverser l’histoire du monde ; mais simplement qu’elle témoigne à toute époque des fondations de la culture. Il espérait que cette Chapelle ferait prendre conscience à tout un chacun des risques pris lorsque l’on sort de l’échelle humaine et que l’on s’engage dans la voie des risques systémiques.

 

La Chapelle de Bruno Lussato devait être une construction indestructible apte à résister aux pires crises.  Il est faux de croire qu'il « collectionnait » des œuvres pour elle. Il serait plus juste d'écrire qu'il s'efforçait d'y rassembler les racines intellectuelles de l’humanité. C’était un lieu, un temple qui assumerait la même mission que celle que Le Professeur Bruno Lussato s’est assigné toute sa vie – être une force d’initiation et d’élévation pour tous.

 

Bruno Lussato espérait ainsi voire émerger une culture sans frontières et multiple permettant de ressentir la trame invisible et organisée de l’univers que nous habitons. Il espérait encore contre carrer le triomphe de la perception immédiate et désincarnée du matérialisme et du scientisme étroit.

 

Cette culture, il ne la réservait pas à une élite ; il pensait que tout un chacun pouvait y accéder à condition d’y être guidé – à condition que la culture soit décodée.

 

Bruno était mon ami. Je l’ai rencontré pour reprendre les vers de Dante qu’il chérissait : Nel mezzo del cammin di nostra vita, Au milieu du chemin de ma vie. Lorsqu'il avait mon âge, 35 ans, Bruno Lussato commençait la rédaction de son grand œuvre : « L’entretien ». A ce sujet, Bruno Lussato manifestait une certaine pudeur dans son génie. Il pensait que son œuvre ne serait probablement pas bien comprise. C’est d’ailleurs le sens du dernier billet qu’il m’a dicté sur son blog. En tout cas, ce travail gigantesque en étonnera plus d’un car son déluge de créativité, son écriture symphonique et multidimensionnelle comme l’opéra qu’il affectionnait tant, sa plume étincelante – sans compter les innombrables prouesses des illustrations - tout cela marquera aussi j’en suis certain, le cours de la pensée humaine… Son fils Pierre est déterminé à faire reposer l’Entretien à la Bibliotheque Nationale de France comme le Professeur l’avait souhaité..  Pierre  déploie également des efforts considérables pour que ce Grand Oeuvre ne soit pas uniquement apprécié pour son apparence mais aussi pour ses textes.

 

Au contact de Bruno Lussato j’ai redécouvert la magie, le miracle de l'existence du monde et son caractère poétique. Je veux lui exprimer ici toute ma reconnaissance pour m’avoir initié, pour m’avoir donné des yeux neufs et pour avoir redonné vie à certains de mes rêves. Je veux rendre hommage à sa volonté qui, avec acharnement, a édifié une culture de la culture, une passion pour ce qui est passionnant, un amour pour l'excellence.

 

L’esprit des plus grands l’habitait - j’en suis certain - et il nous laisse un héritage sublime, un héritage qui doit vivre désormais. Je suis persuadé que l’Esprit de Bruno Lussato habite dans ses manuscrits, dans ses œuvres et dans tout ce qu’il a rassemblé. Son esprit habite aussi en nous tous qu’il a convaincu de regarder le monde autrement. D’une certaine manière il n’appartient qu’à nous de réaliser La Chapelle dont il rêvait. Il n’appartient qu’à nous de donner vie à toutes ses idées. Pierre Lussato, certain de ses amis chers ainsi que moi-même allons organiser un certains nombre d'initiatives concrètes en ce sens que nous communiquerons dans le prochain billet.  Nous voulons également utiliser le blog pour publier certains moments de vie, images et pensées du Professeur qu’il nous a laissé dans ses fichiers et autres mémoires.

 

Pour terminer, je crois que si Bruno Lussato était là, et je pense qu’il est là, il nous dirait « Merci » pour notre amitié, car c’est comme cela qu’il m’a salué dimanche dernier dans un de ses derniers appels, sans me laisser dire un mot sauf celui-ci que par chance j’ai réussi à lui répliquer: Merci à Vous ! Bruno !